Чайковский просто не умел отдыхать! Вот что он пишет: «Едва я начал проводить ряд праздных дней, как почувствовал неопределённое состояние тоски и даже нездоровья, перестал хорошо спать. Сегодня я не вытерпел и немножко занялся будущей симфонией, и что же? Тотчас я очутился и здоровым, и бодрым, и спокойным. Оказывается, я не в состоянии и двух дней прожить без дела.» Если Вы тоже трудоголик — значит, Вы как Чайковский 😃 Завершаю неделю Чайковского. Если хотите продолжить разговор о нём, милости просим на курс «Семь дней с ЧАЙКОВСКИМ» — вся информация по ссылочке ниже. Ссылочка —https://yuliakazantseva.ru/tchaikovsky-course-7?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=tchaikovsky-course-7&utm_content=110625

Что нас ждёт? Семь встреч с ЧАЙКОВСКИМ: 1. Три концерта Чайковского. Эти концерты как три богатыря. Но только Первый концерт играют постоянно, а где Второй и Третий? Разбираемся, что там за история с концертами. 2. Слушаем ранние симфонии Чайковского и читаем его письма — узнаем, о чем на самом деле эта музыка. 3. Последние симфонии Чайковского — говорим о таинственной уничтоженной симфонии «Жизнь» и о последней «Патетической» симфонии. 4. Разбираемся в двух оперных шедеврах: «Евгений Онегин» и «Пиковая дама». Они написаны совершенно не по оперным правилам, скажу по секрету 😉 5. Слушаем забытые и даже уничтоженные оперы Чайковского (да-да, это возможно!) 6. Любуемся тремя балетами Чайковского и разбираемся, почему «Лебединое озеро» сначала не понравилось публике. 7. Слушаем фортепианную музыку, говорим о Большой сонате и не только. Выясняем, почему Чайковский сам не играл свою фортепианную музыку. Подробное описание курса и ссылочка —https://yuliakazantseva.ru/tchaikovsky-course-7?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=tchaikovsky-course-7&utm_content=100625

«Я ничтожество, я ничего не знаю, я ничего не могу» — так Чайковский писал своему брату. «Музыка моя вся гнилая, ничтожная, никчемная» — как вам такие его слова? «Я никогда не бываю доволен собой. Когда начинаю новое сочинение, всегда боюсь, что оно выйдет хуже прежнего». ❓Что мы вообще знаем о Чайковском? Почему он был так суров к себе? 26 февраля стартовал курс «Семь дней с Чайковским»: - Семь вебинаров, записанных в студии, так что курс смотрится как сериал 🍿 - Говорим о всех «главных» его произведениях и о забытых, что самое интересное - Знакомимся с ним как с человеком Подробное описание и подарки (да-да, там ещё и подарки!) — https://yuliakazantseva.ru/tchaikovsky-course-7?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=tchaikovsky-course-7&utm_content=90625

Чайковский уничтожил это произведение — ему показалось, что музыка слабая и даже «компрометирующая» его😱. Он написал грандиозную симфоническую поэму на текст Мицкевича — история страсти и преступления: Главный герой баллады — старый жестокий воевода, который ночью возвращается из похода и видит, что у его молодой жены свидание с другим (жену выдали за воеводу замуж против ее воли, она всегда любила другого). Воевода приказывает слуге застрелить изменницу, но тот стреляет в него самого, потому что воеводу никто не любил. После первого исполнения Чайковский уничтожил партитуру, оставив только этот фрагмент, который мы играем, назвав его «Страстное признание» — эта кульминация поэмы, когда происходит признание между женой воеводы и ее возлюбленным. Спасибо и низкий поклон Екатерине за прекрасное исполнение 🙏. 🎧 Стартовал курс «Семь дней с ЧАЙКОВСКИМ», где мы полностью погружаемся в его жизнь и его музыку: - Оперы, симфонии, уничтоженные произведения (а мы их все равно послушаем!), фортепианная музыка, балеты - Семь вебинаров, записанных в студии, смотрятся как сериал 😉 - Подарки (очень полезные, посмотрите на сайте) Подробное описание курса «Семь дней с Чайковским» и подарков — https://yuliakazantseva.ru/tchaikovsky-course-7?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=tchaikovsky-course-7&utm_content=80625

Чайковский не знал, что «Времена года» уже написал Антонио Вивальди в 1725 году. И не потому, что Чайковский был необразованный, а потому, что Вивальди тогда еще был забыт и никто не знал про его концерты. Чайковский написал свой цикл «Времена года» на заказ — издатель популярного в то время журнала «Нувеллист» предложил Чайковскому раз в месяц публиковать по пьесе: «Получил Ваше письмо. Очень благодарен Вам за любезную готовность платить мне столь высокий гонорар. Постараюсь не ударить лицом в грязь и угодить Вам. Если ничто не помешает, то дело пойдет скоро: я очень расположен теперь заняться фортепианными пиэсками. Ваш Чайковский». В 36 лет, когда он получил этот заказ, Чайковский еще не был европейской знаменитостью — так что «гонорар» по его меркам был и правда хороший — денег постоянно не хватало. А что уникального в этом цикле — расскажу в следующем видео! 🎧Спешу напомнить, что начался новый курс «Семь дней с Чайковским», где мы за семь вебинаров знакомимся не только с самыми известными произведениями, но и редко исполняемой музыкой Чайковского (да-да, такая тоже есть, и больше, чем вы думаете!) Ссылка на курс ссылочкой ниже —https://yuliakazantseva.ru/tchaikovsky-course-7?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=tchaikovsky-course-7&utm_content=70625

«Это никто не будет играть! Это никуда не годится!» Как ругали первый фортепианный концерт, вам лучше не знать🫣 Будет до боли обидно, потому что сейчас Первый фортепианный концерт — это один из самых часто исполняемых концертов в мире. Этот концерт Чайковский хотел посвятить своему другу и пианисту Николаю Рубинштейну (создателю Московской консерватории), а в итоге друг его обругал и отказался играть этот концерт😱 «Я вышел от него совершенно убитый…» — так вспоминал Чайковский. В итоге Петр Ильич отправил партитуру концерта человеку, с которым даже знаком лично не был: Гансу фон Бюлову. Тот не выкинул посылку от незнакомого русского композитора, а пришел в восторг и сыграл, так что премьера состоялась в Бостоне в 1875 году. Рубинштейн потом отказался от своих претензий и тоже стал играть Концерт. С Чайковским они помирились, и свой Второй фортепианный концерт Петр Ильич снова посвятил Рубинштейну — и снова тот его не смог сыграть. Но это уже другая история 😉 Друзья мои, начался курс «Семь дней с Чайковским» — я там рассказываю о нем самом, обо всех его концертах, симфониях и операх. Подробное описание курса по ссылке —https://yuliakazantseva.ru/tchaikovsky-course-7?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=tchaikovsky-course-7&utm_content=60625

Лето пришло🌸🙏 А это значит, звучит «Июнь» Чайковского, но не только! В этот раз мы решили не жалеть летнего бота — я буду просто тут делиться летними произведениями для летнего настроения 🌿 Сразу скажу, не люблю «Лето» Вивальди, потому что там первая часть называется «Изнеможение от жары», и музыка прям очень наглядно это изображает, а я жару не люблю. Для меня знаете какое самое-самое летнее произведение по настроению? 👇 «Послеполуденный отдых фавна» Дебюсси 😃 Идеальная музыка, чтобы замедлиться и почувствовать себя довольным фавном на травке после вкусного обеда 👌 🎧Ссылку на Фавна дала в Телеграме, а Телеграм по ссылочке — https://t.me/+vFDL2LEfFro0ZGQy

В 37 лет Чайковский начал новую жизнь. Причём в тот момент, когда казалось, что жизнь уже кончена Пётр Ильи́ч, как вы знаете, очень неудачно женился. Быстро понял, что это роковая ошибка, но уже было её не исправить. На это наложились финансовые проблемы и сложные отношения в консерватории, где он преподавал. Времени сочинять музыку катастрофически не оставалось — он был вынужден преподавать, чтобы было на что жить. И в этот момент в его жизни появляется, прямо как в сказке, Надежда Филаретовна фон Мекк — меценатка, которая освобождает Чайковского от всех финансовых обязательств, дарит ему свободу и время на написание музыки. В двух словах эту поразительную историю их отношений не расскажешь — но Чайковский в знак благодарности посвятил ей свою Четвёртую симфонию 👆 На курсе «Семь дней с Чайковским» мы подробно эту симфонию разбираем прямо по письмам: Чайковский рассказывал Надежде Филаретовне, что он хотел выразить в этой симфонии, что представлял, когда сочинял её. На курсе говорим и об операх, и балетах, и концертах, и симфониях Чайковского. Эдакая перезагрузка ваших с Чайковским отношений😉 Ссылка на курс, подробное описание встреч и формата «Семь дней с Чайковским» по ссылочке —https://yuliakazantseva.ru/tchaikovsky-course-7?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=tchaikovsky-course-7&utm_content=40625

В 17 лет Шуберт написал песню, которая раз и навсегда поменяла отношение к этому жанру — «Гретхен за прялкой» или ещё её называют «Маргарита за прялкой». Это плач Маргариты, когда она поняла, что Фауст её бросил. Всего у Шуберта около 600 песен, и каждая из них гениальна. Но с чего начать? Что обязательно надо послушать? Я бы предложила начать с этих пяти песен: 1. «Лесной царь» на слова Гете — мурашки по коже, действительно страшно становится 👀 2. «Маргарита за прялкой» тоже по Гете, песня стала одним из символов эпохи романтизма. 3. «Серенада» — та самая, которую в фильме «Приходите завтра» прекрасно поёт Фрося Бурлакова. Между прочим, это одна из последних песен Шуберта. 4. Аве Мария — главный хит Шуберта на текст Скотта из поэмы «Дева озера»: мольба девушки к Деве Марии, но не канонический текст молитвы. 5. «Форель» — песня Шуберта на слова Шубарта, почти однофамильца 😃 Мелодия так понравилась самому Шуберту, что он ещё использовал её в квинтете, который так и стал называться Форелевый квинтет.

Какие фильмы посмотреть о Шуберте? 1. «Песнь любви и отчаяния», 1958 года — сказка о Шуберте, красивая, но приукрашенная, как и положено сказке. Шуберт тут статный блондин с голливудской улыбкой и в стильных очках. В действительности он был 156 см роста, и красавцем его никто не считал. 2. «Неоконченная симфония», 1968 года — телеспектакль с Калягиным в роли Шуберта. Очень милый и трогательный фильм. 3. «Искушение Франца Шуберта», 1997 — английский фильм, с акцентом на болезнь Шуберта. Если в фильме 50-х годов жизнь Шуберта представлена сказкой, то в этом прочтении — настоящим мрачным ужастиком. С другой стороны, если почитать, как лечили в то время сифилис, то от этого волосы дыбом становятся. В общем, что смотреть? Мне кажется, «идеального» фильма о Шуберте ещё не сняли 😋

Почти 150 лет сонаты Шуберта провели в забвении — пианисты их не играли. Сейчас же их играют чуть ли не чаще сонат Бетховена! Шуберт совсем не умел себя «продвигать», и при жизни бОльшая часть произведений, что он написал, так и не прозвучали😥 Издатели с удовольствием брали его фортепианные миниатюры и песни — а сонаты не хотели брать, боялись, наверное, что они слишком сложны для барышень, играющих просто дома для своего удовольствия. Простим издателей 🫣 Но даже в ХХ веке, когда во всех учебниках писали, что Шуберт — великий композитор, сонаты его всё равно почти не звучали. Только в 80-х годах замечательный пианист Клаудио Аррау записал все сонаты Шуберта, и начался настоящий «сонатный бум»✨ Сколько сонат у Шуберта, скачать сложно — чаще всего пишут, что 21. Но сложность в том, что есть много частично утерянных сонат, где остались отдельные части. Иногда эти части пианисты сами собирают и комплектуют в целую сонату. Чаще всего играю последние три сонаты, написанные в последний год жизни Шуберта. Для вас сделала небольшой плейлист с любимыми произведениями Шуберта 👆 Делюсь с вами 🥰 https://musicacademy.yuliakazantseva.ru/mozart-schubert?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=mozart-schubert&utm_content=01062025

Вы не поверите, но у Шуберта не было своего инструмента — не было своего фортепиано! Потому что не было денег, чтобы купить себе фортепиано, и не было дома, чтобы поставить туда инструмент. Часто Шуберт даже не имел возможности услышать свою музыку — не на чем было её играть, разве что только в гостях... Фортепиано Шуберт купил в последний год своей жизни: друзья организовали ему в Вене первый (!) настоящий авторский концерт. Сбор с концерта был неожиданно большим, и Шуберт купил себе первое фортепиано. К сожалению, в этом же году он заболел, скорее всего, тифом, это наложилось на то, что организм уже был ослаблен сифилисом — и в 31 год Шуберт ушел из жизни.

В 21 год Шуберт ушел из дома! Он поссорился с отцом. Дело в том, что Шуберт работал учителем начальных классов, а отец был директором школы. Шуберту работа не нравилась, ему нравилось сочинять музыку — поэтому он прямо во время уроков, за своим учительским столом, сидел и сочинял — дети в это время занимались своим делами 🤪 Всех все устраивало. Но когда отец узнал о том, КАК проходят уроки, он рассердился и сказал Шуберту: «Выбирай, или ты нормально работаешь, или иди на все четыре стороны». И Шуберт ушел. Он ушел из дома просто куда глаза глядят: у него не было денег, не было работы, не было своего дома. Как он жил? Да так жил — то у друзей, то за гроши снимал мансарду. Постоянную работу он тоже так и не нашел: издатели иногда брали его песни и фортепианные пьесы, но платили копейки (хотя песни продавались хорошо!) Шуберт из всех композиторов — самый витающий в облаках ☁️ Но поэтому, наверное, и музыка у него такая, неземная... Плейлист с музыкой Шуберта ждёт вас по ссылочке, я скачала для плейлиста самые красивые его произведения 👇 https://musicacademy.yuliakazantseva.ru/mozart-schubert?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=mozart-schubert&utm_content=30052025

40 лет «Неоконченная» симфония Шуберта ждала своего часа! Бедный Шуберт так и не услышал эту музыку. Как и остальные свои симфонии — их никто не хотел исполнять. Сейчас мы с вами можем послушать все девять его симфоний — да ещё выбирать, в чьем исполнении нам больше нравится! У Шуберта такой роскоши не было... «Неоконченная» симфония называется так, потому что в ней всего две части, вместо обычных четырех. Этому несколько объяснений: - Шуберт не дописал симфонию, остались только наброски третьей части. Именно в год написания симфонии он узнал о том, что неизлечимо болен (а ему всего было 25 лет!) Может быть, такое потрясение его «отвлекло» от симфонии, и он уже к ней не вернулся. - Есть вероятность, хотя и небольшая, что Шуберт дописал симфонию, но партитура утеряна (очень небольшая вероятность). На самом первом исполнении, чтобы соблюсти приличия, к симфонии «приделали» финал — исполнили финал из другой симфонии. Но сейчас так, конечно, не делают: симфония абсолютно самодостаточна! Две части, прямо как Инь и Ян, больше ничего не требуется. Ссылка на подарок — плейлист с самыми красивыми произведениями Шуберта: Все закачала, можно переходить по ссылочке и слушать!👇 https://musicacademy.yuliakazantseva.ru/mozart-schubert?utm_source=rutube&utm_medium=post&utm_campaign=mozart-schubert&utm_content=29052025

Шуберт влюбился! Но без всякой надежды на взаимность — девушку звали Каролина Эстергази, она была из знатного рода. А сам Шуберт на тот момент был бедным и безработным музыкантом. Шуберт написал для неё очень красивую и печальную Фантазию для фортепиано в 4 руки; Каролина прекрасно играла на фортепиано. Но признаться в своих чувствах и лично подарить ноты он не решился, отправил их по почте 💌 Шуберт не знал, получила ли она ноты, играла ли, понравилось ли ей. Потому что через несколько месяцев после того, как Шуберт отправил Фантазию Каролине, он скончался. Ему было всего 31. Каролина пережила Шуберта на 20 лет: она застала то время, когда начали открывать музыку Шуберта, исполнять его симфонии и говорить, что он — великий композитор. Её жизнь сложилась не очень счастливо. Каролину выдали замуж по расчету за нужного человека, любви в браке не случилось... Она играла до конца своих дней музыку Шуберта, играла и Фантазию. Только вот Шуберт уже этого не слышал.

Пять фактов о Джованни Палестрине (1525–1594) 1. Один из крупнейших композиторов эпохи Возрождения. Именно на его музыке потом учился великий И. С. Бах. 2. БОльшую часть жизни Палестрина писал музыку для Ватикана. Одно из самых знаменитых произведений — Месса Папы Марчелло. Если понравится эта месса, то есть что послушать: Палестрина написал более 100 месс. 3. Сам Палестрина пережил страшную эпидемию чумы, но похоронил свою жену и сыновей, после чего хотел сам уйти в монастырь. 4. Можно точно сказать, что его музыку слушал Микеланджело. 5. Палестрина добился идеального баланса между сложностью многоголосия и разборчивостью текста. Хотя его музыке почти 500 лет, мне кажется, она актуальна как никогда! Ведь нам так не хватает спокойствия, гармонии и красоты... Согласны? Как вам его звучание?

29 лет Констанция Моцарт оказалась вдовой с двумя малышами на руках и по уши в долгах, которые оставил за собой Моцарт. Через что только ей пришлось тогда пройти. Кстати, Сальери ей помогал — он бесплатно занимался музыкой с одним из сыновей Моцарта, с Францем Ксавьером, так что сын Моцарта тоже стал музыкантом. Лишь в 47 лет Констанция вторично вышла замуж — за Георга фон Ниссена, датского дипломата и большого поклонника музыки Моцарта. Ниссен даже вместе с ней работал над первой биографией композитора. Но и второго мужа Констанция пережила на 20 лет. Она прожила 80 лет, оставаясь для всех «вдовой Моцарта» — ее навещали Бетховен и Мендельсон, Черни и Гуммель. Остались письма Моцарта к Констанции, он ее там называет «Милая жёнушка». Они прожили вместе всего девять лет! У них родилось 6 детей, и только двое дожили до взрослого возраста. Какое-то щемящее чувство от этой истории, вы не находите?

5 фактов о Реквиеме Моцарта 1. Моцартом не дописал Реквием — завершением занимался его ученик Франц Зюсмайр. Например, в знаменитой части — Лакримозе (она на видео) — Моцарт успел написать только первые 8 тактов. 2. Моцарт НЕ знал, для кого пишет Реквием, он получил анонимный заказ. Но мы-то с вами знаем, что заказчиком был граф фон Вальзегг, у которого умерла жена, и он хотел выдать сочинение Моцарта за свое собственное. 3. Моцарт, когда получил заказ, уже чувствовал себя плохо и, со слов Констанции (его жены), считал, что пишет Реквием для себя. 4. Существует гипотеза, что Моцарт мог быть отравлен ртутью: у него появились отеки, рвота, лихорадка, бред, сыпь и слабость. Но абсурд в том, что в XVIII веке ртуть использовали как лекарство — возможно, его так "лечили". 5. БОльшая часть исследователей считает, что виновата не ртуть, а ревматическая лихорадка или почечная недостаточность. P.S. Вариант с Сальери даже не рассматриваем — это литературный миф. А вы как считаете, почему Моцарт так рано ушел из жизни?

Почему «Турецкий марш» Моцарта называется турецким? 👀 Потому что Моцарт следил за модой и знал, что для успеха у публики нужно брать темы, которые ей нравятся! 👌 После поражения турок в битве под Веной европейцы стали воспринимать Османскую империю не как страшного врага, а как загадочную цивилизацию с необычным колоритом. ✨ Поэтому в XVIII веке «турецкий стиль» (alla turca) стал популярен — венские модницы носили яркие турецкие ткани и шляпки в виде чалмы и пили турецкий кофе. ☕ Композиторы не отставали и тоже использовали турецкие мотивы. У Сальери, знаменитого конкурента Моцарта, есть опера «Тарар», например. А у Моцарта — так целый парад «турецких» произведений: — Опера «Похищение из сераля»; — Опера «Заида» (не закончена); — Концерт для скрипки № 5 ля мажор (Rondeau) содержит «турецкий» эпизод; —и, наконец, третья часть сонаты № 11 ля мажор. Полное название этой части — Alla turca («В турецком стиле»).

🎶 Знаете, сколько лет Моцарт прожил в Вене? 🇦🇹 Давайте посмотрим на цифры: — В общей сложности 10 лет своей жизни Моцарт провел в гастрольных поездках (играл почти во всех европейских странах). 🌍 — 15 лет в общей сложности прожил в Зальцбурге (постоянно уезжал из него, но в итоге возвращался). 🏘️ — И только 10 последних лет Моцарт прожил в Вене. 💔 😔 Вену Моцарт любил, это правда. Только вот венцы сначала ответили ему взаимностью, а потом бросили и разлюбили. 😥 Отец Моцарта предупреждал, что венцы — народ легкомысленный, и оказался прав... 🎻 Зато сейчас Вена — город Моцарта, и в каждом втором магазине в центре продают его портреты и звучит его музыка. 🎶 🤔 Кто бывал в Вене, как у вас впечатления от «Моцарта повсюду»?