ЧАЙКОВСКИЙ - ЛУЧШЕЕ / TCHAIKOVSKY - THE GREATEST HITS
Спасибо всем спонсорам канала Cбор средств : Сбербанк, карта карта 2202205041744605 #классическая_музыка #расслабление #снятие_стресса ПЕТР ИЛЬИЧ ЧАЙКОВСКИЙ - GREATEST HITS 1 - Щелкунчик - Вальс Цветов - 0:00 2 - Лебединое озеро - Act II: 14. Scene (Moderato) - 6:45 3 - Времена Года - Июнь - 10:07 4 - Щелкунчик - Па-де-де - 15:27 5 - Евгений Онегин - Вальс - 21:07 6 - Концерт No.1 для Фортепиано - Allegro non troppo e molto maestoso - 27:44 7 - Лебединое озеро - Неаполитанский танец - 34:20 8 - Спящая Красавица - Полонез - 36:18 9 - Щелкунчик - Danses caracteristiques. Марш - 40:24 10 - Времена года - Апрель - 42:47 11 - Лебединое озеро - Сцена - 45:21 12 - Сувенир из Флоренции - Adagio cantabile e con moto - 48:43 13 - Спящая Красавица - Вальс - 59:18 14 - Черевички - Полонез - 1:03:57 15 - Серенада для струнного оркестра - Вальс - 1:10:10 16 - Евгений Онегин - Полонез - 1:13:53 17 - Вальс-скерцо - 1:18:49 18 - Вариации на тему рококо - 1:23:06 19 - Итальянское каприччио - 1:41:56 С такими поэтическими эпиграфами месяц за месяцем в одном из московских периодических изданий 70-х годов прошлого века публиковались фортепианные миниатюры Чайковского, объединенные позже автором в цикл «Времена года. Времена года как символ человеческой жизни, как испоконвечные знаки космических стихий, отраженных в повседневности земного бытия,-так они трактовались в средневековых миниатюрах братьев Лимбургов, в фантастических портретах-аллегориях Арчимбольдо, в пейзажах Брейгеля: философские мотивы времен года проходят и сквозь историю музыки Вивальди, Гайдн, Шток-хаузен... Для «Времен года. Чайковского понятиякосмические, пожалуй, столь же мало подходящи, как и жанрово-описательные: скорее, это ландшафты души, ее движения и состояния. Как пересказать те неопределенные ощущения, через которые переходишь, когда пишется инструментальное сочинение без определенного сюжета? писал Чайковский Н. Ф. фон Мекк. Это чисто лирический процесс. Это музыкальная исповедь души. на которой многое накипело и которая по существенному свойству своему изливается посредством звуков, подобно тому, как лирический поэт высказывается стихами. Разница только та, что музыка имеет несравненно более могущественные средства и более тонкий язык для выражения тысячи различных моментов душевного настроения. Эти слова вполне могли бы стать авторским комментарием и к циклу «Времена года», где поэтические тексты, предпосланные композитором каждой пьесе. суть не определенные сюжеты, а своеобразные эмоциональные камертоны моментов душевного настроения.Двенадцать пьес цикла были завершены к концу 1876 года. За год до этого Чайковский написал Первый фортепианный концерт, в феврале 76-го окончена работа над партитурой Лебединого озера, а в начале следующего года Чайковский приступает к созданию ﹤﹤Евгения Онегина». В таком окружении фортепианные миниатюры оказались малопримечательными для современников. Сегодняже становится совершенно ясно, что, подобно прелюдиям Шопена, ﹤﹤Годам странствий» Листа или прелюдиям Дебюсси, цикл «Времена года» представляет собой малую антологию идей и стиля композитора: излучение творческого гения Чайковско- го здесь не меньше, чем в его «Онегине». симфо- нических сочинениях. «Не мне, конечно, определять достоинства моих писаний, но могу, положа руку на сердце, сказать,что они все пережиты и прочувствованы мной и исходят непосредственно из души моей, признавался Чайковский. И для меня величайшее благо, что есть на свете другая родственная мне душа, которая так чутко отзывается на мою музыку. Мысль, что она прочувствует все, чем я был полон, когда писал то или иное сочинение, всегда воодушевляст и согревает меня».то как Отношение Михаила Плетнева к творческому наследию Чайковского особое. В его концертных программах сочинения великого русского художника занимают одно из ведущих мест: нередко музыке Чайковского Плетнев посвящает целые клавирабенды. В его репертуаре сегодня почти все фортепианные сочинения композитора. Когда я играю эту музыку, говорит пианист, - бы погружаюсь в ту атмосферу, в которой жил композитор, ощущаю, будто прочитал его дневник или воспоминания. И открывается новая для меня грань восприятия жизни Чайковским, отраженная в творчестве». Пиетет Плетнева перед сочинениями Чайковского проявляется уже в том, как чутко вникает он в мельчайшие детали нотного текста: именно музы антская проницательность позволила объединить в совершенном согласии субъективные чувствования исполнителя с объективной данностью текста. Но не об академической точности выполнения нотных знаков здесь речь, а об одухотворенном воссоздании музыки мастера. Действительно, исполнение Плетнева воспринимается как прикосновение к самым сокровенным страницам дневника. И в то же время его интерпретация рождена интеллектом и чувствами музыканта, живущего в конце ХХ века.
Спасибо всем спонсорам канала Cбор средств : Сбербанк, карта карта 2202205041744605 #классическая_музыка #расслабление #снятие_стресса ПЕТР ИЛЬИЧ ЧАЙКОВСКИЙ - GREATEST HITS 1 - Щелкунчик - Вальс Цветов - 0:00 2 - Лебединое озеро - Act II: 14. Scene (Moderato) - 6:45 3 - Времена Года - Июнь - 10:07 4 - Щелкунчик - Па-де-де - 15:27 5 - Евгений Онегин - Вальс - 21:07 6 - Концерт No.1 для Фортепиано - Allegro non troppo e molto maestoso - 27:44 7 - Лебединое озеро - Неаполитанский танец - 34:20 8 - Спящая Красавица - Полонез - 36:18 9 - Щелкунчик - Danses caracteristiques. Марш - 40:24 10 - Времена года - Апрель - 42:47 11 - Лебединое озеро - Сцена - 45:21 12 - Сувенир из Флоренции - Adagio cantabile e con moto - 48:43 13 - Спящая Красавица - Вальс - 59:18 14 - Черевички - Полонез - 1:03:57 15 - Серенада для струнного оркестра - Вальс - 1:10:10 16 - Евгений Онегин - Полонез - 1:13:53 17 - Вальс-скерцо - 1:18:49 18 - Вариации на тему рококо - 1:23:06 19 - Итальянское каприччио - 1:41:56 С такими поэтическими эпиграфами месяц за месяцем в одном из московских периодических изданий 70-х годов прошлого века публиковались фортепианные миниатюры Чайковского, объединенные позже автором в цикл «Времена года. Времена года как символ человеческой жизни, как испоконвечные знаки космических стихий, отраженных в повседневности земного бытия,-так они трактовались в средневековых миниатюрах братьев Лимбургов, в фантастических портретах-аллегориях Арчимбольдо, в пейзажах Брейгеля: философские мотивы времен года проходят и сквозь историю музыки Вивальди, Гайдн, Шток-хаузен... Для «Времен года. Чайковского понятиякосмические, пожалуй, столь же мало подходящи, как и жанрово-описательные: скорее, это ландшафты души, ее движения и состояния. Как пересказать те неопределенные ощущения, через которые переходишь, когда пишется инструментальное сочинение без определенного сюжета? писал Чайковский Н. Ф. фон Мекк. Это чисто лирический процесс. Это музыкальная исповедь души. на которой многое накипело и которая по существенному свойству своему изливается посредством звуков, подобно тому, как лирический поэт высказывается стихами. Разница только та, что музыка имеет несравненно более могущественные средства и более тонкий язык для выражения тысячи различных моментов душевного настроения. Эти слова вполне могли бы стать авторским комментарием и к циклу «Времена года», где поэтические тексты, предпосланные композитором каждой пьесе. суть не определенные сюжеты, а своеобразные эмоциональные камертоны моментов душевного настроения.Двенадцать пьес цикла были завершены к концу 1876 года. За год до этого Чайковский написал Первый фортепианный концерт, в феврале 76-го окончена работа над партитурой Лебединого озера, а в начале следующего года Чайковский приступает к созданию ﹤﹤Евгения Онегина». В таком окружении фортепианные миниатюры оказались малопримечательными для современников. Сегодняже становится совершенно ясно, что, подобно прелюдиям Шопена, ﹤﹤Годам странствий» Листа или прелюдиям Дебюсси, цикл «Времена года» представляет собой малую антологию идей и стиля композитора: излучение творческого гения Чайковско- го здесь не меньше, чем в его «Онегине». симфо- нических сочинениях. «Не мне, конечно, определять достоинства моих писаний, но могу, положа руку на сердце, сказать,что они все пережиты и прочувствованы мной и исходят непосредственно из души моей, признавался Чайковский. И для меня величайшее благо, что есть на свете другая родственная мне душа, которая так чутко отзывается на мою музыку. Мысль, что она прочувствует все, чем я был полон, когда писал то или иное сочинение, всегда воодушевляст и согревает меня».то как Отношение Михаила Плетнева к творческому наследию Чайковского особое. В его концертных программах сочинения великого русского художника занимают одно из ведущих мест: нередко музыке Чайковского Плетнев посвящает целые клавирабенды. В его репертуаре сегодня почти все фортепианные сочинения композитора. Когда я играю эту музыку, говорит пианист, - бы погружаюсь в ту атмосферу, в которой жил композитор, ощущаю, будто прочитал его дневник или воспоминания. И открывается новая для меня грань восприятия жизни Чайковским, отраженная в творчестве». Пиетет Плетнева перед сочинениями Чайковского проявляется уже в том, как чутко вникает он в мельчайшие детали нотного текста: именно музы антская проницательность позволила объединить в совершенном согласии субъективные чувствования исполнителя с объективной данностью текста. Но не об академической точности выполнения нотных знаков здесь речь, а об одухотворенном воссоздании музыки мастера. Действительно, исполнение Плетнева воспринимается как прикосновение к самым сокровенным страницам дневника. И в то же время его интерпретация рождена интеллектом и чувствами музыканта, живущего в конце ХХ века.