Уголок, посвященный "голосу" и "музе" блокадного Ленинграда Ольге Федоровне Берггольц
История музея неразрывно связана с созданием в Петербурге в январе 1876 года на средства крупного финансиста, промышленника и мецената Александра Людвиговича Штиглица (1814 – 1884) Центрального училища технического рисования. На пост директора был приглашен известный петербургский зодчий Максимилиан Егорович Месмахер (1842 – 1906). Учрежденный 27 мая (15 мая по старому стилю) 1878 года музей вначале размещался в здании училища, построенном в 1878 – 1881 годах по проекту А.И. Кракау и Р.А. Гедике.
В 1885 году по проекту М.Е. Месмахера начинается строительство специального музейного здания. На международных аукционах, у известных зарубежных и российских антикваров и коллекционеров приобретаются коллекции предметов прикладного искусства. Постепенно складывается уникальное музейное собрание, отличавшееся разнообразием и высоким художественным уровнем входивших в него памятников Античности, Средневековья, эпохи Возрождения, и включавшее произведения западноевропейского, восточного и русского прикладного искусства XVII и XVIII веков.
12 мая (30 апреля по старому стилю) 1896 года в присутствии императорской семьи и многочисленной публики состоялось торжественное открытие здания музея. Удивительные по красоте образцы фарфора, бронзы, тканей, эмали и ювелирные изделия, размещенные в специально изготовленных витринах, а также французские гобелены и фламандские шпалеры предстали перед взором восхищенной публики.
Здание музея – уникальный памятник архитектуры периода историзма. В его облике угадываются черты некоторых знаменитых произведений итальянской архитектуры XVI века: творений венецианского зодчего Якопо Сансавино – палаццо Корнер дела Ка Гранде и библиотеки Сан Марко, а также Базилики и палаццо Тьене в Виченце, построенных по проектам Андреа Палладио. Месмахер не просто заимствовал отдельные композиционные приемы и декоративные элементы этих известных построек, но творчески переосмыслил их формы, наполнив новым содержанием и создав некий обобщенный образ итальянской архитектуры эпохи Возрождения.
В художественном убранстве тридцати двух залов музея нашли отражение почти все исторические эпохи и стили: античность, византийское, романское и готическое искусство, эпоха Ренессанса, венское, фламандское, французское и итальянское барокко. Композиционной доминантой здания служит Большой выставочный зал, напоминающий внутренний двор итальянского палаццо. Он перекрыт грандиозным стеклянным куполом, являющимся одним из заметных достижений российской строительной техники конца XIX века.
Фонды музея насчитывают более тридцати пяти тысяч предметов прикладного искусства от Античности до наших дней. Обширное собрание включает западноевропейский фарфор и восточную керамику, интереснейшие образцы мебели XVI – XIX веков, уникальную коллекцию русских изразцовых печей XVIII века, художественный металл и ткани, а также лучшие студенческие работы второй половины ХХ века. Экспозиция, развернутая в четырнадцати залах и галереях первого этажа исторического здания музея, представляет около 2000 экспонатов. В Аванзале, открывающем экспозицию, можно увидеть временные выставки из фондов музея. В малых Итальянских галереях показаны уникальные образцы мебели различных исторических периодов. В зале "Теремок" экспонируются предметы русского прикладного искусства: костюмы, коллекция русских этнографических кукол, набоек, изделия из кованого металла, мебель. Широко и разнообразно представлено собрание западноевропейской керамики и фарфора: немецкие "штайнгуты" XVI – XVIII веков, итальянская майолика XVI века, уникальный берлинский, мейсенский и севрский фарфор XVIII столетия и многое другое.
Многие считают, что легендарный крейсер "Аврора" после памятного выстрела в октябре 1917 года так и остался стоять в акватории Невы. Но это не так. Давайте немного окунемся в историю легендарного крейсера.
Бронепалубный крейсер "Аврора" был заложен 23 мая 1897 г. в Санкт-Петербурге. В российском флоте существовала традиция преемственности названий кораблей, и новые крейсера унаследовали имена парусных фрегатов. Крейсер получил свое имя от фрегата "Аврора", который в годы Крымской войны в 1854 г. обеспечил успешную оборону города Петропавловска от вдвое превосходящих сил английской эскадры адмирала Прайса. Постройка новой Авроры заняла более 6 лет - крейсер спустили на воду 11 мая 1900 г., а в состав флота (после завершения всех достроечных работ) крейсер вошёл 16 июля 1903 г.
25 сентября 1903 года "Аврора" с экипажем в 559 человек покинула Кронштадт. В Средиземном море "Аврора" присоединилась к отряду контр-адмирала А. А. Вирениуса. Но началась война и 5 апреля 1904 года "Аврора" вернулась в Кронштадт, где её включили в состав 2-й Тихоокеанской эскадры под командованием вице-адмирала Рожественского, готовившейся к походу на Дальневосточный театр боевых действий.
Адмирал Рожественский был личностью довольно нестандартной. Среди уймы "причуд" адмирала была следующая — он имел привычку давать вверенным ему боевым кораблям прозвища, весьма далекие от образчиков изящной словесности. Крейсер "Адмирал Нахимов" называл "Идиотом", броненосец "Сисой Великий" - "Инвалидным убежищем", яхту "Светлана" звал "Горничной", а "Аврора" удостоилась "почетного" титула "Проститутка подзаборная".
2 октября 1904 г. в составе эскадры "Аврора" отправилась к Цусиме. За время боя крейсер получил 18 попаданий снарядов разных калибров, имел серьёзные потери экипажа - до ста человек убитыми и ранеными. Но при всем этом кораблю удалось вырваться из окружения и уйти в Манилу, где он простоял разоруженным до конца войны.
В 1909-1910 гг. "Аврора" вместе с "Дианой" и "Богатырём" входила в состав отряда заграничного плавания, предназначенного для прохождения практики гардемаринами Морского корпуса и Морского Инженерного училища, а также учениками Учебной команды строевых унтер-офицеров.
Первую модернизацию крейсер прошёл после русско-японской войны, вторую, после которой принял сохранённый ныне внешний облик, - в 1915 г. Но до второй модернизации славный крейсер мог и не дожить.
Первую Мировую войну "Аврора" встретила в составе второй бригады крейсеров Балтийского флота (вместе с "Олегом", "Богатырём" и "Дианой"). Крейсера выходили в дозор парами, и по истечении срока патрулирования одна пара сменяла другую. 11 октября 1914 г. на входе в Финский залив германская подводная лодка "U-26" под командованием капитан-лейтенанта фон Беркхейма обнаружила два русских крейсера: заканчивающую дозорную службу "Палладу" и подошедшую ей на смену "Аврору". Командир германской субмарины верно оценил и классифицировал цели и атаковал. Попадание торпеды вызвало на броненосце "Паллада" детонацию погребов боезапаса, и крейсер затонул вместе со всем экипажем. А ветеран русско-японской войны крейсер "Аврора" сумел под шумок укрыться в шхерах.
О судьбоносной роли "Авроры" в событиях октября 1917 г. всерьез говорить не стоит. Обстрелять Зимний дворец из орудий крейсер не мог. Он стоял в ожидании ремонта у Благовещенского моста и весь боезапас с него был выгружен. Тогда по Зимнему дворцу вели огонь все суда стоящие на рейде Невы и Петропавловская крепость. Аврора стала символом, потому что была единственным крупным кораблем стоящим на рейде в то время. Тем не менее, 25 октября 1917 г. из 6-дюймового бакового орудия "Авроры" был произведен один холостой выстрел, послуживший сигналом для начала штурма Зимнего дворца.
В гражданской войне и в боях с английским флотом "Аврора" участия не принимала. Сказывалась острая нехватка топлива и прочих видов снабжения.
В конце 1922 г. "Аврору" - единственный корабль старого императорского российского флота, сохранивший своё данное ему при рождении имя, - решено было восстановить в качестве учебного корабля. Затем в течение десяти лет, с 1923 по 1933 г., крейсер занимался уже знакомым ему делом: на его борту проходили практику курсанты военно-морских училищ. Корабль совершил несколько заграничных плаваний, участвовал в маневрах вновь возрождавшегося Балтийского флота. Но годы брали своё, и из-за плохого состояния котлов и механизмов "Аврора" после очередного ремонта в 1933-1935 гг. стала несамоходной учебной базой.
Крейсер стоял в Ораниенбаумской гавани, когда началась Великая отечественная война. С поднятым на флагштоке боевым знаменем он стал символом непобежденного плацдарма – "Ораниенбаумского пятачка". Крейсер был включен в систему противовоздушной обороны Кронштадта и отражал налеты фашистской авиации. Дымящие трубы Авроры хорошо были видны из Петергофа, командование приказало погасить котлы, откачивать воду стало нечем. Чтобы корабль не перевернулся, были открыты кингстоны, и корабль встал на грунт. «Аврора», пол
Нижний сад расположен перед фасадом Меншиковского дворца. Здесь раскинулся партер из трёх больших цветников. Во времена Меншикова на территории действовало три фонтана, стояло более 40 скульптур.
Параллельно ограде проложена аллея, возле которой высажены высокие туи. Аллея пересекается с боскетами — стенами из подстриженных лиственных кустарников, которые образуют лабиринты и доходят почти до стен дворца.
В конце XVIII века при Екатерине II Нижний сад украсили привезёнными из Италии мраморными статуями, олицетворяющими красоту и плодородие.
После Октябрьской революции в парке "Ораниенбаум" отдыхали горожане. Но в тридцатых годах прошлого века ухаживать за территорией перестали, каналы заросли, деревья и кустарники утратили декоративность.
Когда закончилась Великая Отечественная война, Нижний сад стал местом отдыха и празднования важных событий для страны и города Ломоносова. Перед Меншиковским дворцом построили сцену, где выступали артисты, детские коллективы. Рядом располагалась танцплощадка, летний кинотеатр и футбольное поле.
В конце двадцатого века дворцовому ансамблю присвоили статус музейного объекта. К 2010 году здание восстановили по сохранившимся документам времён Екатерины II.
Нижний парк расположен перед фасадом Меншиковского дворца. Здесь раскинулся партер из трёх больших цветников. Во времена Меншикова на территории действовало три фонтана, стояло более 40 скульптур.
Параллельно ограде проложена аллея, возле которой высажены высокие туи. Аллея пересекается с боскетами — стенами из подстриженных лиственных кустарников, которые образуют лабиринты и доходят почти до стен дворца.
В конце XVIII века при Екатерине II Нижний сад украсили привезёнными из Италии мраморными статуями, олицетворяющими красоту и плодородие.
После Октябрьской революции в парке "Ораниенбаум" отдыхали горожане. Но в тридцатых годах прошлого века ухаживать за территорией перестали, каналы заросли, деревья и кустарники утратили декоративность.
Когда закончилась Великая Отечественная война, Нижний сад стал местом отдыха и празднования важных событий для страны и города Ломоносова. Перед Меншиковским дворцом построили сцену, где выступали артисты, детские коллективы. Рядом располагалась танцплощадка, летний кинотеатр и футбольное поле.
В конце двадцатого века дворцовому ансамблю присвоили статус музейного объекта. К 2010 году здание восстановили по сохранившимся документам времён Екатерины II.
Нижний парк расположен перед фасадом Меншиковского дворца. Здесь раскинулся партер из трёх больших цветников. Во времена Меншикова на территории действовало три фонтана, стояло более 40 скульптур.
Параллельно ограде проложена аллея, возле которой высажены высокие туи. Аллея пересекается с боскетами — стенами из подстриженных лиственных кустарников, которые образуют лабиринты и доходят почти до стен дворца.
В конце XVIII века при Екатерине II Нижний сад украсили привезёнными из Италии мраморными статуями, олицетворяющими красоту и плодородие.
После Октябрьской революции в парке «Ораниенбаум» отдыхали горожане. Но в тридцатых годах прошлого века ухаживать за территорией перестали, каналы заросли, деревья и кустарники утратили декоративность.
Когда закончилась Великая Отечественная война, Нижний сад стал местом отдыха и празднования важных событий для страны и города Ломоносова. Перед Меншиковским дворцом построили сцену, где выступали артисты, детские коллективы. Рядом располагалась танцплощадка, летний кинотеатр и футбольное поле.
В конце двадцатого века дворцовому ансамблю присвоили статус музейного объекта. К 2010 году здание восстановили по сохранившимся документам времён Екатерины II.
В одном из башенных павильонов по приказу князя Меншикова в 1727 году была расположена небольшая приходская церковь имени Святого Пантелеймона. Внутри находился большой иконостас в три яруса с серебряно-вызолоченной резной рамой и большие, написанные от руки иконы. В последующие десятилетия интерьер храма практически не менялся.
После смерти Екатерины II церковь приобрела статус домашней, посторонним людям входить в нее было запрещено. В 1917 герцоги Макленбург-Стрелицкие успели передать в Русский музей многие старинные иконы и богослужебные предметы, затем церковь была закрыта. Она несколько раз подвергалась нападениям мародеров, снаружи здание местами было разрушено из-за обстрелов.
В годы Великой Отечественной войны ее убранство было утрачено, само помещение внутри перестроено. Но в ходе реставрации в 2000-е годы павильону был возвращен облик церкви времен XVIII-XX веков. Снаружи здание венчает небольшой купол с крестом.
В XIX веке при перестройке многих помещений дворца на месте кухни в южной стороне оформили рабочий кабинет для герцога Г. Г. Мекленбург-Стрелицкого – внука Михаила Павловича Романова. В комнате сохранилась отделка того времени: стены и потолок выполнены в стиле рококо, на полу паркет, камин изготовлен из искусственного мрамора.
Вся обстановка кабинета – тоже оригинальная. Помимо мебели, изготовленной русскими мастерами, у герцога в то время имелись такие новейшие изобретения, как английский граммофон и американский фонограф. Также сохранилась небольшая коллекция книг из библиотеки герцога, живопись, графика и фотографии членов семьи и друзей.
При княгине Елене Павловне в 1860-е в юго-восточном крыле здания все помещения были переделаны. Этим занимались архитекторы А. Штакеншнейдер, Г. Босса и Л. Бонштедт. Так появились просторные и уютные Опочивальня и Уборная для княгини.
В те времена в моду вошли обивки и ткани с мелким цветочным, растительным орнаментом, ширмы и перегородки, мебель из орехового дерева. Стены в комнате оклеили обоями с цветочным рисунком в английском стиле и даже мебель была обита тканью с аналогичным узором. В Опочивальне сохранился комод из орехового дерева с коллекцией фарфоровых статуэток, принадлежащая княгине, живопись на стенах времен XVII-XVIII веков, люстра с лепниной.
При Меншикове Большой Кабинет был второй парадной приемной, где князь принимал важных гостей. При Петре Федоровиче в 1740-х комната стала аудиенц-покоями для приема иностранных посетителей. В XVIII веке Екатерина Алексеевна приказала переделать помещение под гостиную. К этому времени из интерьера сохранился лишь наборный паркет, по просьбе княгини интерьер полностью поменяли (этим занимался русский художник П. Аргунов).
Большой Кабинет представляет интерес по большей части из-за замечательной коллекции живописи. Полотна в резных позолоченных рамах развешаны по стенам так же, как и висели когда-то при Екатерине Великой. Здесь представлены копии и оригиналы полотен С. Торелли, Ж.-Д. Кура, Л. Дюпре и картины неизвестных авторов.
Эта одна из самых больших комнат в особняке. Она поражает своим богатым интерьером и отделкой. Зал предназначался для торжественных приемов, концертов и балов. Во времена князя Меншикова комната выглядела иначе – пол был из мрамора, стены с мраморными же панелями были украшены золоченым декором и вензелями с инициалами князя.
В 1750-х зал был переделан Растрелли для Петра Федоровича. Стены стали бело-голубыми, их украсили лепниной и золотистой резьбой. Сегодняшний облик в стиле неорококо Концертный зал приобрел в 1850-е благодаря архитектору Г. Боссе. Окна стали овальными, стены – светло-зелеными, с искусно сделанной вручную лепниной.
До наших дней сохранился оригинальный паркет (с 1750-х). Он сделан из натурального дуба и клена. Мебель и обстановка в зале – с XIX века, например, столик, хрустальная люстра
За всю свои историю существования дворец внутри множество раз перестраивался, менялись его интерьеры и назначение комнат. К примеру, Малиновая гостиная в начале XVIII века была парадной приемной – стены были обиты кожей с тиснением и узорами, висели дорогие зеркала, портрет Петра I. Затем, когда во дворце жил князь Петр Федорович, эту комнату архитектор Растрелли оформил как столовую. Была добавлена лепнина, кожа на стенах заменена на шелковую обивку. В 1790-х другой архитектор, П. Аргунов переделал столовую под гостиную. С тех времен сохранился великолепный паркет. И, наконец, при княгине Елене Павловне, примерно в 1850-х годах проводилась еще одна переделка – комната стала Малиновой. Стены обили шелком малинового оттенка, перекрытия дополнили лепниной, были добавлены интересные предметы интерьера, которые сохранились до наших дней: небольшой шкаф черного цвета с перламутровыми вставками из Японии; живописные полотна кисти немецкого художника Ф. Баризьена; бюро из темного дерева; мебельный гарнитур с обивкой малинового цвета.
После Буфетной комнаты взору открывается большая Белая столовая – она появилась примерно в 1850-х годах. В то время жена князя Михаила Павловича Романова – Елена Павловна – захотела перестроить некоторые комнаты дворца. По ее заказу столовую украсили двумя огромными фарфоровыми люстрами, одна из которых в оригинале сохранилась до сих пор (вторую в точности выполнили уже современные мастера). Свое название столовая получила из-за цвета стен – бело-голубые стены украшены витиеватой красивой лепниной. Окна и двери декорированы объемными резными наличниками со скульптурами ангелов авторства Л. Бонштедта